中国摇滚乐近况报导
2001年夏天热闹的野台开唱结束了,虽然有许多的状况,许多未料到的种种困难,但是它毕竟还算不错的划下了句点,有一点美中不足的,就是之前本来要来一起参与演出的三个中国大陆乐团:唐朝、超载、瘦人,因为签证问题没有来成,本来是要补在9月30日来表演,不过到最后还是没来成。但是,这次摇滚联盟能够邀请这三个大团,也实在是不容易,对台湾的乐迷,尤其是中国摇滚迷来说,也是很可贵的,毕竟是史无前历,过去是没有中国的摇滚乐团来台湾演出过的。事实上,现在在台湾听中国摇滚乐的人也不如过去多了,听中国摇滚乐的族群好像就像听黑死金属的,或是听黑人放客的人,在台湾也算是个小众,但是或多或少有一定的市场,最顶盛的时候应该算是90年代中期吧!92年魔岩引进了号称中国第一团的唐朝,还有在大陆风行各地的黑豹,加上中国火合集陆续推出,各唱片公司和乐迷纷纷将注意投向对岸,甚至有唱片公司的主管听了崔健的”新长征路上的摇滚”后就这么说了”华人摇滚乐的未来在大陆”。
但是不知怎么的,或许是两岸关系的渐行渐远,或许是如方无行在”泥石流本纪”中说的”北京滚客们将被自己的方法给玩死”,也或许,这不过是另一个凯蒂猫热潮罢了!中国摇滚乐在台湾的市场不如从前,而且,好像十年江水轮流转,反而港台的明星偶像开始在大陆大行其道,每个大陆人随着他们的糜糜之音起舞,女孩们”不喜欢听那种很吵音乐”,男孩们没有拿着吉他挥汗舞动的青春梦,似乎开始把港台歌曲当做跟不跟得上流行的指标。
三十年如长夜 中国音乐黑暗时代
说起中国本土音乐发展的历史,其实是相当长的,但是如果从摇滚乐的历史,也就是所谓”新音乐”,算到现在差不多15年。在共产党统治大搞运动的期间,外界把中国视为黑暗的,中国闭门造车,实行锁国,搞”超英赶美”。在这段期间,中国音乐的发展也是黑暗的,如同南极的漫漫长夜,不知何时见曙光,文革期间所流行的除了台面上的军歌、党歌、运动歌曲,像是如”没有共产党就没有新中国”,有趣的是现在这些歌曲在市面上还是可以轻易买到,而且价格便宜,反观台湾那些抗日反共歌曲真是算绝迹了吧…
而台面下当然一些地方歌谣还是会口耳相传,也是最传统的传唱方法,毕竟那时在中国,录音技术不是那么进步,一般家庭了不起一台破收音机。而从1950年中共”抗美援朝”,”抵抗美国帝国主义”的政策下,一直到文革末期,也就是70年代末,短短的30年间,世界的音乐起了一次很大的变化,就是50年代的摇滚乐兴起,从美国到英国、欧洲,也从美军传到了日本、越南、和台湾。不管美国带给世界多少东西,或是给自己带来恐怖份子的灾难,摇滚乐显然是美国送给世界最大的礼物,尤其是年轻人们,摇滚乐到了英国,发展出英式摇滚,到了日本,也发展出日本自己特色的曲风。当五零年代,猫王席卷美国,六零年代,嘻皮运动蔚为风潮,三天两夜的WoodStock空前绝后的结束,这一切,在红色中国,那音乐的黑暗时期,通通被隔绝开了,中国年青人没有机会跟世界一起动,随着摇滚乐解放,而是随着毛主席和毛语录,玩着他们自己的游戏,等到文革结束了,才发现一觉起来,世界变了,音乐也变了。
据说中国第一个摇滚乐团,是七零年代末期的”万里马王”,这团名正是他们四个人的姓,他们玩的是copy,随着七零年代末毛泽东的死去,文革的结束,各式外界的音乐随着各种管道窜入中国,中国人才好像发现新大陆般的,迅速的接受各路音乐,这其中不只西洋的摇滚,也有台湾的抒情曲,邓丽君的歌声传遍中国,影响所及,连许多现在知名的摇滚乐手,他们的偶像其中都有邓丽君。有趣的是中国在音乐上与外界隔离太久,急起直追的过程中因为信息的不充足发生些逸事,唐朝前吉他手老五,被Spin杂志称为”中国吉他之神”,他当初抱着把琴箱(木吉他),听着邓丽君,努力的想弹的和录音带里头一样,他不知道有分轨录音这东西,把两把吉他一把Bass都当做从同一把琴出来的,心想怎么弹也弹的和录音带不同,不过,他最后还是练出来了”分指弹法”,一把琴可以同时五指分别运作,终于和录音带一样了,而他也成为了所谓的吉他之神!不知当他后来知道真相后,会不会哭笑不得想撞墙,这只是个小例子说明当时中国音乐上是努力有余信息不足。
中国摇滚十五年计划 立志”超英赶美”
1986年,崔健一曲”一无所有”,现场演唱一鸣惊人,有人把1986年当做”中国本土摇滚元年”,崔健也成为头号人物,一直到现在,他的影响力还是不减,在老一辈的摇滚歌手当中是很难得的,可惜他的专辑在台湾似乎只发行了一张。继崔健之后,各路好汉前仆后继投身此圈,各大唱片公司也到北京投石问路,也包括现在的直接流行负责人方无行,其中魔岩是最积极的。一直到九零年代初,中国摇滚的发展达顶峰,黑豹乐队以他们流行摇滚的曲风受到全中国各地乐迷的欢迎,首张专辑加盗版破百万张,在香港也拿到台排行冠军,主唱窦唯一时成为大加注意的焦点。许多摇滚歌手团体集聚北京,他们已经把音乐当成了职业,把做音乐当做主要的收入来源,这是一个相当值得注意的现象,因为一直到现在,在台湾还没有多少”真正”搞摇滚乐的团体歌手,可以把做音乐发片来当做职业。
为什么当时的中国,摇滚乐可以发展的如此成功呢?有人说,中国就是人多嘛,听什么音乐的人都有,不过我倒是想,英国人口不过五千万,却自六零年代起一直是西方摇滚的火车头,许多知名团体和创新曲风都出自英国(如The Beatles,The Who,The Rolling Stone,Yardbirds,Pink Floyd,Led Zeppelin,Deep purple,David Bowie,Queen,The Police,Sex Pistols,到现在Britpop的一堆团);瑞典的人口也不多,却是现在黑死金属乐迷的朝圣地,人口和音乐的发展是否有绝对的关系呢?也有人觉得是因为中国的政治压迫,人民心中一把火遇到摇滚乐,激起了大火花;或是北方人的豪气,遇到摇滚乐正好一拍即合。不管是什么原因,那时的中国有着成为亚洲摇滚乐重镇的趋向,甚至要超越日本,但是后来的发展,显然不是像乐观人士想的那么简单,四面八方来的阻碍,现在的中国音乐发展,又是个什么样的局面呢???
深入中国 音乐寻奇之旅
澳门,这个南方炎热又依山的港口城市,机场大厅里头几乎是台湾人的天下,我想,哪天如果真的三通,最难过的大概是澳门,平白无顾损失了那么多收入,我在澳门机场静静的想着,这回又到大陆,不买个几十张CD不罢休,干脆顺便来个”深入探访中国音乐之旅”,也是不虚此行吧!
不晓得什么时候开始,台湾有所谓的上海热,连教上海话的节目都有人看,真是世界无奇不有。到了上海,有像我一样处处惊探,不断拍照的;也有像我朋友看到上海人疯狂挤地铁的野蛮行为,还有不知道哪里挤出一堆痰来吐的奇观,而发誓再也不要来大陆的。这个中国对外的耳朵,外界什么东西它总是轻易可以获得,包括了音乐,港台音乐狭着庞大的资本主义金钱攻势,在上海几乎畅行无阻,如入无人之境,柔软的糜糜之音,配合着南方人的浪漫,要占领这人口千万的城市,显然比想象中还要容易多了。
港台番石榴歌大举入侵 上海全面沦陷
这次有机会到一个上海年轻人A君家里,他约莫19岁,我和他的一部份对话:
我朋友:李鹏在你们这儿是不是不红了?
A君:红?!?!什么红?又不是明星,哪来红不红?
我朋友:那你们这儿明星谁红呢?
A君:这个嘛…任贤齐…
我朋友:那李玟呢?
A君:他前阵子还不错,最近比较少看到了…
我:齐秦呢?应该满红的吧?(我还记得去年到北京一个北京青年跟我说”齐秦在大陆特红)
A君:对,齐秦红…还有最近那个萧亚轩不错…箫亚轩满红的…
我朋友:那…Guns &Roses呢?
A君:啥?什么Guns&Roses?!?!
我:枪炮与玫瑰
A君:什么???没听过!
嗯…或许正好碰到这位年轻人只注意台湾的明星吧…别气馁,到唱片行逛逛…来到了大陆的唱片行,他们的唱片行叫做”音像店”音就是音乐,像是影像,所以里面通常CD和VCD都有不少,而且与台湾一个很大的不同,就是台湾可以说已经几乎进入了CD的时代,但是大陆由于正版CD的价钱对于他们来说实在是太贵了,所以也导致卡带大行其道,一直不会被淘汰。台湾的唱片行通常只用一小个部份在放卡带,大陆的音像店卡带和CD可以说是各半的局面。一进上海的唱片行,你可能会有种”亲切”的感觉,我会觉得…是不是来错地方了…因为,几乎所有的流行音乐,陈列的都是港台的艺人,不管是现在当红的萧亚轩、莫文蔚、顺子、动力火车、张宇、郑秀文………..或是大家耳熟能详的范晓宣、伍思凯、林志颖…………一应俱全,想找大陆本土的音乐,也多是像零点、羽泉这类的抒情曲风,大的唱片行还可以看到一些大陆摇滚乐,可是却连一柜都摆不满,小的唱片行走进去找办天找不到,店员问”需要找什么吗?”我答”有没有本地的”他说”本地的?上海的吗?”我回”中国的”,接下来就看他非常卖力的东翻西找,不达目的决不罢休的气势,努力的找拼命的找,最后我被他的毅力所感动,跟他说”算了…我还是自己找吧…”
在唱片行有点小失望,去饭馆吃饭,都逃不出港台主流音乐的魔掌,餐厅里头放着张学友、郑中基的歌,一顿饭吃的倒是损了不少的味口。街上晃晃,在上海最繁荣的南京东路徒步街,看到了熟悉的招牌,疑…那不是好乐狄吗?好热就去好乐狄…上海也有好乐狄,真是太神奇了,本来在台湾只是听说,现在果真见到,台湾的商人果真厉害,李登辉的借急用忍不但挡不住庞大的主流音乐大举西进,也挡不住连锁KTV业者,只是这次没有机会进去唱唱,一探就竟。
回到了饭店,想开电视看看音乐节目,电视上播放的MTV,是动力火车的忠孝东路走九遍,看着电视里忠孝东路的影像,我想大陆年轻没来过台湾,也知道台湾有个忠孝东路吧…搞不好,他们还很向往,想来一探就竟呢!!!
在上海这几天,一天走在路上看到了一个书报摊上头一本杂志,立刻引起我的注意─”我爱摇滚乐”,还附一张CD,总共16块8,合台币大约70元,大陆的印刷品都挺便宜的,一看封面有行小字”本有声读物可能不适合部份16岁以下青少年”,嗯……..难道摇滚乐也跟色情暴力画上等号?!?!不管那么多,看看里头的内容,真是没话说,大陆各地的Live表演实况里头有详细的报导,看看大标题”两起高校摇滚爆动””音符向观众头上砸去”,还有4月间Paul Gilbert在北京的表演报导,原来老五也有去呢!看看这中西吉他两强会迸出什么火花…什么?票价只要60元人民币,合台币不到250,天啊!250可以看Paul Gilbert加唐朝老五还有一堆有的没的人,岂不爽翻天!!!上面还说明年预计邀请 Steve Vai,不知台湾有人要组团朝圣去吗???另外还有王磊的专访,Placebo的介绍,有个标题”Apollo Four Forty Techno时代的又一预言”里头也有电音的介绍,还有个标题”北美新金属脸谱”,连最近的新金属也有介绍,最后头还有”Oh My God”的吉他谱,他们的这类杂志特别会注重历史的介绍,比方哪些团是经典啦…为什么他们是经典啦…整体而言,这杂志相当不错,我还在想回台湾订个一年不知道有没有办法。其实以前有本杂志我也挺喜欢的,叫做”POP轻音乐”,里头有些介绍摇滚乐的内容,可惜现在慢慢的商业化,几乎都是日本和欧美的流行音乐介绍了!
神秘的重镇 颓废的北京
提到北京,你会想到什么?是2008年将举行的奥运,还是紫禁城,或是老江飞扬跋扈的讲话?
在没去过北京以前,常听着陈升的”北京一夜”,想象着北京的夜,有百花胡同的老妇人,或是城门外的狼族,随着优美的钢琴间奏,彷佛北京离我不那么远!去过北京之后,还是喜欢听着”鲍家街43号”的”晚安北京”,想着北京的夜,那神秘的夜。北京是神秘的,至少在我这旅人的眼中,我只是个过客,一个孤陋寡闻的过客,所以在那儿处处充满惊奇,或许也因为这样,就越觉得它的神秘难以捉摸,北京的夜是迷人的,干燥的风一阵阵吹来,没有太多的灯光,路上依稀的行人,也许他也是个旅人,也许他正是方无行笔下的滚客。
或许是它的神秘,吸引着全中国的滚客,北京正是中国摇滚乐的重镇、大本营,来自各省好汉齐聚于此,有失意潦倒的,也有小有名气的,他们在这儿,用尽各种方法生存,靠着他们的琴技和音乐经验,他们总能活下来。用音乐来养活自己,正是一个看似平常,却也很了不起的事。从三里屯pub里头的驻唱乐手,到百花胡同深处百花录音棚里往梦想前进的乐团,他们崇尚的,就是身为滚客所能独享的堕落,和他们对摇滚乐的坚持,或许是因为大陆人民的生活水平,他们多半读的书不多,也没有特殊的专长,有的就是一身音乐上的好本事,他们不用担心明天上班迟到,不用担心被老板开除,更不会担心要养家活口;有些是从外地来到北京筑梦,用他们对音乐的执卓来想办法接近他们的梦想。听起来北京好像真的像是滚客们的乌托邦,不过,这样的情景,也随着中国本地摇滚的势微中,开始慢慢成为真正摇不可及的乌托邦了。
初秋的北京早晚已经有了凉意,要身着长袖才不会受寒,北京的秋来的很准时,两次到北京都在九月初开始转凉,是北京最好的季节,北京人说可惜太短,只有一个半月,他们也格外珍惜这美丽的秋……..这天晚上,我决定探访闻名的三里屯街,三里屯是北京著名的酒把一条街,当然酒把pub自然少不了乐团的表演,和台北零散的地社、圣界、Vibe比起来,北京显得”规模经济”多了。我总觉得,一个地方的摇滚乐要蓬勃发展,pub是个不可获缺的重镇,至少英国是如此,如果能在工作一天后来到pub,点一杯生啤酒,听段重摇滚或爵士乐,可真是人生一大享受,只可惜在台湾,pub好像在多数人心中已经变成”摇头舞厅””摇头丸”的代名词了…..
当然,pub给你联想到的,应该不只啤酒和音乐,我在人行道走没几步,一位皮条客就上来了,”先生一个人吗?要不要给你介绍个姑娘?我们的姑娘挺好的…”一时不知道怎么应付,连忙拒绝,大陆人拉客烦人的招数非亲自体验难了解,我最后只得说”我是台湾来的,对音乐有兴趣来这拍拍照而已”,这才脱困。除了找小姐这种高消费,其实三里屯就是高消费的代名词,一般大陆人是负担不起的,出租车司机告诉我,那儿多是外国人聚集,一小杯啤酒就要30元(合台币120元),这也难怪,一般餐厅一大杯不过3块。在酒把绕绕,果然外国人不少,其实现在大陆有些年青人也喜欢跑三里屯,随着生活水平的提高崇尚物质的风气也渐渐出现,据说圣诞节时价钱涨一倍还是间间客满,可能上三里屯已经成为新一代富裕年轻人之间的风气,只不过,不知道他们是为了音乐,还是为了炫耀?
唱片行无奇不有挖宝乐
大陆的唱片行规模大的不多,连锁唱片行印象中只有四星音像,比起台湾两大龙头称霸,其它小唱片行在夹缝中生存,大陆的小唱片行幸运多了,甚至像这么大的市场,西方的Tower也不敢来,其实这些种种,都来自大陆唱片市场独特的生态──盗版,盗版昌獗可说是中国一大奇观,主要原因还是因为对于他们来说,正版的唱片真的太贵了,以大陆现在贫富不均的现象,有钱人固然买得起,但是他们毕竟还算少数,更何况消费的主力”学生族群”呢?一般正版CD的价钱约50元到70元(台币200到300元),不过非主流的摇滚乐有些价钱较便宜,像一片摩登天空的合集只用35元。最受欢迎的大概是港台流行乐了,像齐秦的一片可以卖到90元,不过我看这价钱很多学生会转而支持盗版,盗版CD一片通常10元到20元之间,而且无奇不有,你可以看到许茹芸的专辑里有张惠妹的歌,或是枪与玫瑰的”运用幻像”里头居然有超脱的歌(他们叫涅盘乐队),还有黑豹里头有零点和唐朝的歌曲,不知道买到了是应该高兴还是不爽,可能对他们来说是”物超所值”吧!更绝的是我买了一片唐朝的”精选集”,封面上半是同名专辑的,下半是演义的,里头的曲目自然既有”梦回唐朝”又有”演义”了!!!而这些盗版的CD上通常会印上大唱片公司的Mark,比如EMI或是Sony,有的还闲不够一次把三大唱片公司都印上了,好像多印几个就比较看不出来是盗版似的……我还曾到过一家唱片行,门口摆了一排CD,前面一个纸板上写着”打击盗版特价10元”,心想也难怪,盗版实在太便宜了搞的正版都没价格竞争力了,结果仔细一看,那些CD居然通通是盗版的,当下对中国人佩服的五体投地。
更神奇的是,在有些唱片行,MP3也可以当做商品来贩卖,会用一个24开大小的纸盒装着,包装也算精美,图文并貌,里头可是装个上百首的MP3歌曲,因为MP3的容量小,一片就可以解决一个歌手所有的作品,可以说是”毕其功于一役”,有些人买了又便宜又省得麻烦,像我就看到了如”李玟全纪录”,连我喜爱的罗大佑也有,还跟林志炫合起来卖,而且只卖10元,当下觉得智慧财产权在这儿好像就跟皇帝老子一样的遥远不可及。没想到当初为了网络交流方便而发展出的MP3格式,现在在中国成了架上商品了!
而最让我印象深刻的是有一家唱片行看起来其貌不扬,一进去看到一排VCD,有演唱会的有MV的,都是外国歌手团体的,这些东西大部份在台湾都是看不到的,像皇后、极限、克鲁小丑、性枪……等等许多珍贵的VCD,还有很多我不认识的说不出名字的一堆,心想这可真是挖到宝了,一看价钱一片居然只用15元(台币60元),原来这些都是盗版的,因为是盗版成本也就低,所以可以有那么多种类的货,而价钱也是便宜了,光是这方面看来,在大陆喜爱摇滚乐的乐迷还比在台湾有福气呢!我本想拿起相机照相,可惜店里老板的规定是不能照的,像这种盗版CD也难怪不给人照了。
拉距战持续 乐观看未来
我在上海到北京的硬卧火车上,和一位大学生闲话家常,他是个上海人,因为开学了要到北京去,和他聊到音乐方面,他说他中国本土的摇滚听不多,我问他一些团像指南针之类的他都不知道,连唐朝黑豹都不知,倒是他问我喜不喜欢周惠,还问我觉得那英如何,他们”那英都初也是跟王菲一起出道的,可惜王菲先红了,她到现在才红”,我又问他罗大佑现在在大陆怎么样?他说”罗大佑嘛…以前是不错,现在也老了,大陆很多歌星都是一阵子红,过一阵子又换了,像我拿到刘德华演唱会的门票,问我妹妹要去看吗?她说刘德华老了,她不想看”。
其实这种流行音乐的快餐文化和台湾和日本比较像,也可以说就是从台湾传过去的,欧美的乐团或是歌手若是真的有实力,二十年三十年还继续发片的大有人在,更不用说十年的”新团”了,但是看看日本,像B’z之类能维持个十年的团体真是稀有动物了,在台湾,乐团在主流市场还只是开始,而创作歌手能在市场十年的也屈指可数,反而是什么四大天王可以红个十来年,不禁让人叹息。仔细想想,这种快餐文化实在不是一个健全的音乐市场应该有的现象,因为音乐这东西多少需要经验,这也是老团存在的很大本钱,而如果对于制作一张CD真的认真,个人创作的累积也需要一些时间来沉淀,对于词曲编曲以及整体专辑的概念都做全面的思考和配合也需要一些时间,不太可能半年就发一次片,至少也需要一年,两三年对一个欧美乐团来说是很正常的发片间隔,如此一来,自然有很多被称为经典的作品,可以在告示牌待个十来年,也不会太令人意外。可惜现在的台湾主流市场,歌手本身不创作也被大家认为理所当然,有歌就唱有节目就上,台湾的主流音乐被外国人称为是”罐头音乐”也不奇怪了,对于唱片公司来说,趁歌手还红猛发片,再来个精选集,能捞先捞,这不仅对于歌手本身不利,对于整个流行音乐市场的素质更是有很大的影响。火车在天津附近的黄淮平原奔驰,我的思考也没停。
走进北京的唱片行,放的还是港台流行乐,店员正起劲的跟着唱着张信哲的歌曲,不过呢我也没失望,大陆摇滚乐CD占的比例明显比上海的唱片行还多,有的一柜也有零散的,有正版也有盗版的,我也开始挖宝乐,郑均、许巍、麦田守望者、瘦人、张楚……等,不管老中青都有,宝挖了不少荷包倒是还好,因为盗版还是便宜多了,连VCD也有许多像黑豹的北京奥林匹克体育场演唱会、崔健的Music Video,我问店员有没有”新裤子乐队”的,他一脸狐疑”什么新裤子啊?”看来我还是得自己找了。
一连几天在饭店的电视上也看到了一些真正的音乐节目,像轮回乐队的访问,他们也算是老一辈的乐队了,各团员畅谈自己的音乐理念,还有播出他们的演唱会片段,也听到了他们的名曲”峰火扬州路”;还有蒙古人腾格尔的表演,他的歌声充满北方大漠的豪情,这样真实不做作的声音配上摇滚乐再适合不过,中国地大,什么样的人都有,各地的风土名情不一也发展出自己的音乐特性,所以摇滚乐来到了中国绝对是不会一成不变的,多元化的音乐元素也使得摇滚乐又添加了更多的可能性,但是随着港台的主流唱片公司挟大量金钱砸下,原本多元的音乐风也渐渐变得单一了。
这场流行番石榴和摇滚的对抗现在依然在广大中国拉距战,照现在的情势看来是流行番石榴占上风,但是未来的发展如何还未知,不过我想起许巍专辑封面的一句介绍”将自己的一生奉献给中国摇滚”,在中国的滚客圈大体而言还是非常有原则的,坚持摇滚本色不妥协,只要仍有这群人继续为摇滚乐来奋斗,我相信摇滚不死在中国。有天我在北京的西单电子城看到两个年轻店员,拿着把看起来廉价的吉他,用单颗的DOD效果器,接音箱专心的弹着,我想,中国的音乐前景还是充满希望的!!!
台湾听中国 两岸零距离
我记得上次去北京时和北京的年轻人聊,我说我住台北,他说”台北?那不是可以看到很多明星吗?”好像全中国的明星都是”Made In Taipei”似的,不过说真的,中国那儿所能接触到的港台流行文化,要比在台湾能接触到的中国音乐要来得容易迅速多了,其实音乐无国界,欧美摇滚在台湾从很早就立足了,日本的音乐在台湾更是近年来快速窜起。至于中国摇滚的乐迷们,只要花点心思还是可以满足味口的,在台湾一直有一些中国摇滚的爱好者,对于他们来说,我接下来写的大概是多此一举,还显得有些斑门弄斧,不过对于以前不曾了解中国摇滚的读者们,算是走进这个世界的机会吧!在台湾想买些中国摇滚乐CD,大唱片行应该是不会让你失望,不过呢只限台湾有代理版,如果台湾没有代理你想要的CD,那可是求助无门了,一般听欧美和日本的乐迷很容易就可以买到进口的原版,但是由于中国市场本身就挺乱的,加上在台湾这类市场小,所以目前为止我还不确定有哪些店家有提供订购中国原版CD的服务,假如你知道也可以寄来分享一下。没关系,其实台湾的代理数量也不算少,主要有三家公司,最大的当然是资本最大,深入中国最早也投入最多的魔岩唱片了,几乎老一辈的歌手团体如唐朝、黑豹、窦唯、张楚、何勇……等等都是由魔岩代理,甚至早期还有所谓”魔岩三杰”,而现在在滚石旗下网站”滚石可乐”也有中国火专区(http://china.fire.iscool.net/ ),给中国摇滚迷一个交流的空间。另一家是骏麟唱片,曾经代理相当多中生代及新生代中国摇滚团体的骏麟唱片,虽然现在已经几乎没有再代理这类的产品,但是对于摇滚迷来说,骏麟仍是中国摇滚的代名词,代理过的团体有:鲍家街43号、指南针乐队、冷血动物…等,现在有些大唱片行依然有它所代理CD的存货,大家有空可以去找找。还有一家”直接流行”,负责人是探索中国摇滚的前辈方无行,代理的多是新生代摇滚作品,而且深入中国发掘不少好人才,像是陈底里、苍蝇乐队…等,虽然它的资本不然魔岩等大公司,但是它的后制声响质量却是许多乐迷称赞不已的。除了这三家,还有零星的代理公司我就不多做介绍了。
想中国的音乐要从哪里下手呢?我在这儿介绍一些入门艺人供大家参考:
崔健:中国摇滚的前辈,据说有朝鲜人的血统,在乐坛十几年至今仍旧受到推崇,也一直有新作品问世,唱腔有个人独特风格,不看歌词难听懂。在台湾代理版有发行的有”一无所有”(大陆称”新长征路上的摇滚”),除此之外在台湾要找他的作品也不太容易。
黑豹乐队:由主唱窦唯领军,发行第一张同名专辑即横扫中国,加盗版号称畅销百万张,掀起一股摇滚热,还延烧到香港,在台湾亦有代理版发行,港台乐迷还可以听到完整版(有”别去糟踏”),比起大陆的乐迷幸运。曲风走流行摇滚,最适合平常听流行歌的人入门,可惜窦唯离团后他们的成绩每况愈下,现任主唱秦勇评价仍不及窦唯,各位想听他们的音乐可从第一张专辑先下手,在台湾由魔岩发行。
指南针乐队:来自四川的六人民谣摇滚团体,曲风轻快,有种清新脱俗的味道,并运用民俗乐器溶入曲子中,不喜欢太重曲风的人可以试试他们的音乐,推荐二张专辑”无法逃脱”,在台湾由骏麟发行。
唐朝乐队:中国摇滚老字号乐团,曲风走重金属,曾有”中国第一团”的封号,前吉他手老五有”中国吉他之神”之封,第一张专辑也有号称百万的销量,可惜睽违已久后发行的第二张”演义”评价远不及之前,团员也几经变动已非原来的阵容,不过在喜好金属音乐的人眼中他们仍旧是中国重金属代表团。在台湾由魔岩发行。
新裤子乐队:新生代流行庞克代表团,曲风简单琅琅上口,简单的吉他和弦加上鲜明的键盘还有懒洋洋的主唱声音是他们的特色,虽然只发行两张专辑已在乐坛曲得一席之地,可惜在台湾没有公司代理他们的作品,想试试他们的音乐只得到大陆取经了。
花儿乐队:这个新生代流行庞客团在台湾小有名气,主要是有大型唱片公司商业营销,甚至KTV也点得到他们的歌曲,曲风轻快简单,团员十分年轻有”中国最年轻乐团”之封,适合平时听流行歌的人下手,在台湾由滚石发行。
鲍家街43号:鲍家街43号乃是中国中央音乐学院的位置所在,名副其实他们的团员都是出自那儿,原本古典音乐造诣配上摇滚曲风,当然在乐坛闯出名号,主唱汪峰是灵魂人物,曲风走60年代迷幻摇滚,发了两张专辑即受到华纳唱片的亲寐,和主唱汪峰签了个人约而改组为”汪峰与鲍家街”,在台湾分别由骏麟(前半期)和华纳(后半期)发行,适合喜欢不同曲风的人听听。
晨辉:前面孔乐队主唱,曲子走重摇滚,个人专辑”解脱”在台湾由直接流行发行。
另外,有些合辑里头收录的歌曲也不错,在这里也推荐一些:
中国火系列:中国火是台湾地区中国摇滚乐进入市场的里程碑,在它以后中国摇滚在台湾开始渐渐被乐迷了解且接受,也代表着魔岩唱片在中国耕耘之后的收获,尤其张楚的姐姐更是其中的代表作。
摇滚北京系列:第一和第二集是BMG发行,在台湾已经绝版,市面上看得到的第三集由直接流行发行,值得大家聆听。
中国摇滚乐势力:共两集,收录魔岩齐下众多艺人作品,价钱便宜也值得聆听。
除此之外,像前几期摇滚客所介绍的中国摇滚乐网站,更是音乐无国界的最好例子,大家也可以自己寻找一些好的网站来吸收对岸的信息,另外在这里推荐两本书给想更深入了解中国摇滚的朋友:方无行着的”泥石流本纪”和翁嘉铭着的”从罗大佑到崔健”,两本书从不同角度写滚圈,我这篇文章也有参考这两本书。
最后,音乐无国界,何况是同文同种的华人,摇滚乐在欧美已经是青少年文化的一部份,但是华人圈的多数青年们还在和KTV与电视疲劳轰炸的音乐录像带为伍。不妨敞开心胸一起来听听不一样的声音吧!!!






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